王陳靜文慈善基金會

旅日知名畫家 當代書畫巨擘傅抱石之女 傅益瑤教授

    書畫的「書」代表一個人內心的自省，書有文意，即寫字的人所表達的情感與志向，也就是心聲，對陳靜文女士的書法，最深刻的印象就是她超脫性別與年齡特質所展現的蓬勃氣象，以及她筆下寓意深奧的詞彙。若要說我從她的字上面看出什麼樣的人格特質與魅力，最深刻的莫過於「達觀」與「璞」了。

　　記得初次看到陳女士的《達觀》，就深深吸引住我的目光。達觀並不意味著什麼都不在乎，而是站在更高的境界，一種世事通明皆學問、一下子就把什麼都看清了的胸懷與智慧，是一個人立身立世的真學問。陳女士寫達觀這兩個字，每一筆都非常有力，特別是觀字極美，有一種窈窕的內在，卻又是非常磅礡有力的外在，可以說是扛鼎力作藏嫵媚，讓我由衷佩服。看她落筆不猶豫、底氣很足，表示她寫這個字的時候不光是力量夠，內心衝動也夠，讓我想起于右任先生說過的，寫字跟做文章一樣，就是平常、就是本然，不媚俗也不故作瀟灑，沒有一點虛幌的東西在上面，也就是典型的落筆不猶豫、起筆不做怪，講起來好像很平常，但真的很難做到。

　　從內心就不想做怪，不想雕琢，因此，在《大璞不琢》裡顯現了陳女士不喜雕琢的性格，她的心願意做璞，可雖然外表還是石頭，有眼力的人，一看這個璞就知道裡面藏有美玉，不須用力磨輾雕琢把玉拿出來給人看。這樣的曖曖內含光包羅著萬象，如其字《萬象》以磅礡的包容力擁納了大千世界，尤其「象」字妙不可言，像一個有生命的動物，吉祥有力量而恭順的大象，因為恭順，所以順從天地，因此與另一幅字《人法地、地法天、天法道、道法自然》有了珠聯璧合的祥和之氣，《人法地、地法天、天法道、道法自然》不是容易做到的事，是須靠智慧一步一步尋找的道路，因此，這幅字的秀氣正是她細膩追蹤與尋覓的心跡。

    她用一字經寫成她最喜歡的《璞》，或可說是她性格裡最堅強的一部份，好像說「我這塊玉在石頭裡面」，讓人透過她的字好像跟她進行了深層的對話。她也寫了《悲》字，很少人用「悲」來做一字經，因為在書法裡，一字等於一篇，就是天地中最要緊的一個字。我能想像她當時用的筆絕不是瘦長的筆，而是有肚子的大筆，因為那筆含墨量非常大，在宣紙上運筆特別難，墨上去的時候可能會跑開，她能把這字寫得一點都沒有蔓延開來，一筆一筆之間都沒有互相干擾，完全恰到好處，讓人感受到的不是悲哀的悲，而是大悲，只有菩薩有大悲，大悲就是大願，大願就大慈，所以這個悲字她寫的每一筆都非常圓潤有力，顯得既美又慈祥。

　　寫《惜緣》時，字體上不是狂草，筆法上卻有狂草的味道。緣是要惜的，要非常非常愛惜人跟人相處的瞬間，人跟事的交往交流的機遇，就像認識陳女士的人都知道，她非常關愛人、關愛社會，是關愛一切、充滿大慈大悲的一位女性，她的惜緣就是一種愛的頌歌。而她的字則可看出她是一個好像力可頂天、情可流水的可愛女人。最可愛的一幅字就是「碧雲天、黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠」，玲瓏剔透、輕盈小巧，那樣的行書跟前面那麼大的一字經的八分書，又是楷又有點隸又有點行，就是這樣的綜合的字體對比起來，說實話，很難想像是出於同一人之手，但她卻真真切切是陳靜文女士一個人內心的全部。

    看陳靜文女士的書法好像看到一個若禪、若靜的，得到天地大告的一位難得的高士。但看她的繪畫，則會發現像是遇到一個既天真又嫻淑又有非常強烈魅力的女性，我在她的繪畫裡看到了少女的陳靜文、淑女的陳靜文，還看見了神女之質的陳靜文。

　　陳靜文以海外留學生活的經歷與學識，再回到台灣，祖國文化的涵養，讓她把東西文化裡最有趣的元素結合在一起。如作品《天人合一》，天人合一是我們中國人自然觀中最高的理念，在陳女士這件作品中，開始不知道她在畫什麼，但是慢慢走進去之後，卻發現她的畫筆指向了一個要追求的疑問，除了尋求解答同時永遠生出疑問，如此反覆的內心追尋，讓我非常感動，越看越得到啟發，因為我們常常認為東西文化好像是有分隔的文化體系，但在陳女士身上卻絲毫不相扞格。

　　書畫同源，陳靜文女士善用中國繪畫裡所有原則要素，即用筆、用墨、用色，沒有一筆不是心隨筆走，但是她用的色彩和她用的藝術語言又是抽象的，常常是抽象和具象一結合、抽象和具象一分離，便把她的每一張畫帶來全新的氣象。

　　看陳女士畫「雲」，我們水墨畫家最想得到的一個深度的畫面也就是雲彩，畫雲最難在生動的雲彩，並不是看到一朵雲把它描下來就是雲，因為雲是有靈、有生命的活物，它整天都在飄、在動、在變化，是有活動力的。陳靜文特別能理解中國人對雲彩的感想和迷戀，她畫雲用筆毫無拖泥帶水，不拘泥於寫形，而是描寫那生命瞬間的狀態。東西方繪畫的差異不在材料的不同，而在於捕捉一個對象的每一個瞬間的不同，陳女士她把這個瞬間抓到了，從其中也可以看到她內心深處那個自在、逍遙，同時又輕鬆快活的少女本質。

　　再看《雨間》，筆下的雨看起來像嘩地噴上來，這畫是具象的嗎？其實完全是抽象風格，看了以後有感想而完全看不出她在描繪什麼具體的物與形，可她卻同時又非常具象，因為她的畫讓你聽到了雨的聲音，眼睛看畫中滂沱大雨的情景，耳朵就聽到嘩然雨聲了，也就是說，看不到的雨聲在畫裡具象化了。少女的陳靜「文」，是中國人說的花落水面自成文章，大自然的一切變化到了她心裡都變成一篇篇大的文章與繪畫，這是她少女情懷最熱烈的擁抱，所以她畫的大自然會讓人跟著進入一個平常凡眼看不到的大自然，那些雲、那些雨，只有陳靜文經過她的手帶給我們無限的享受感，這個少女的陳靜文真是可愛無比。

　　有一張畫叫《浪靜》，講是靜，但不是靜，為什麼不靜，因為心能接受到訊息、會有所感，心有所感就是動，而動的最高境界是「靜」，因內心有著強大的控制力，所以中國人說以一靜而制百動，這個靜就是最高的動，是她得到所有訊息的總和，這個總和到她身上的時候，你感覺不到它的動的頻率是極高的，所以我常說，有時候女性的本質是溫和的，是陰而不是陽，而在陳靜文女士的畫裡，陽剛的東西在那裏形成的靜，是有力的靜，是制百動的靜。這是我看見的淑女的陳「靜」文。

    還有一些繪畫讓我看到神女的陳靜文，比如《天地有情》、《步入雲海》，這些看起來具象的畫面，好像巫山神女能夠挑動雲霧，她能開闢一條讓我們和大神相通的一條渠道，她不是神，卻是能以畫作與我們訊息相通的美麗女神。我也喜歡她的《山雲雨飄》，抽象與具象合在一起，任意調動大自然所有要素，彷彿筆下就能指點江山，調動萬鈞，把大自然所有力量搬到她的紙上轉動，像這樣融合具象、抽象，瞬息之間把人帶到不同的境界的繪畫作品我很少見到，唯有神女的陳靜文，能在用筆同時把抽象帶入具象，這對我來說也是很大的啟發，於是，不知不覺就靜靜隨著陳靜文身後走進她繪畫的世界裡。

    在陳靜文的繪畫世界裡，洶湧澎湃、天地異動，卻如音樂顫然，美妙萬分。如同黑格爾說的，造型藝術和時間藝術中間沒有分隔，造型可以看得著摸得著，而時間藝術則是種動向，會隨著時間不斷變化，音樂與繪畫好像是兩個領域，但在陳靜文的繪畫裡，她讓我領悟到黑格爾說的時間藝術和造型藝術中間沒有分隔，陳靜文優游於東西繪畫的精神，心隨筆走，在具象和抽象的大空間裡更加自由。一如觀音菩薩有三十三身，身身都是極美，而陳靜文女士就像觀音菩薩，她每一個變化與不同的藝術展現，內心的每一個不同層次的自然流露，就像三十三身一樣，處處都是美盡眼底、美不勝收。